Robert de Viseé (París, 1660 - París, 1732), vida y obra.

Vida:

“Les Chaiers de la Guitare”

Al igual que sucede con muchas de las biografías de los grandes compositores de la etapa del barroco musical, los datos existentes son muy escasos. En el caso de Robert de Viseé, sabemos que  nació en Francia en torno al año 1660, aunque algunos datos apuntan a que su apellido pudiera ser de origen portugués. Se cree que provenía de una acaudalada familia que probablemente le costeara su importante instrucción musical.

Imagen de teorbista.

En cuanto al desarrollo de su carrera como músico, se conoce que era un importante guitarrista, teorbista, cantante y compositor y existen evidencias como un escrito de Jean Rousseau, perteneciente al año 1688, que demuestran que era muy renombrado en los ambientes musicales de la época y que, además de las enormes cualidades musicales, que hemos enumerado anteriormente, también era un excelente intérprete de viola da gamba. Incluso hay algunos historiadores que afirman que era más conocido como intérprete que como compositor. La primera aparición de Robert de Viseé como teorbista está registrada en la “Lettre à Mademoiselle regnault de Solier” de Le Gallois, en el año 1680. Se conoce que al poco tiempo de esta primera aparición, pasó a ser nombrado como músico de la corte del rey Luis XIV de Francia y como músico del Delfín, siendo, este último, un título nobiliario otorgado al primer hijo legítimo del monarca de Francia y heredero de la corona. Algunos historiadores creen en la posibilidad de que Robert de Viseé llegara a convertirse en el músico predilecto del rey francés a quien debía divertir con su música, incluso, en los propios aposentos reales. Estas afirmaciones, sobre la importancia creciente que fue teniendo la música de este personaje dentro de la corte real y la relación entre éste y el hijo del rey puede verse en la propia dedicatoria del primer libro creado por Robert de Viseé, en la que se sugiere que era llamado con asiduidad para divertir al primogénito de Luis XIV, o en el diario de Dangeau, en el que se sugiere que el músico solía tocar para el monarca dentro de su dormitorio. 

En el siguiente vídeo puede apreciarse una de las obras compuestas por este compositor durante este período en la corte de Luis XIV: 

Entre sus compañeros músicos que le acompañaban en la música de cámara figuran importantes músicos del momento como los flautistas Descoteaux y Philibert, el clavecinista J. B. Burterne y el tañedor de viola A. Forqueary. Durante el año 1709, concretamente el 3 de octubre de dicho año, Robert de Viseé fue nombrado como cantante de la “Chapelle Royale” y diez años más tarde sustituiría al maestro L. Jourdan de la Salle, como profesor de guitarra del rey de Francia. Aunque al siguiente año este cargo de profesor, pasaría a ocuparlo su propio hijo François. 

Músicos de la corte de Luis XIV

A partir del año 1720 se pierde la pista de Robert de Viseé (fue en este año en el que se firmó el contrato de matrimonio de su hijo), aunque existe un libro de obras del compositor fechado en el año 1732. A causa de esta falta de información contrastable, la fecha de su muerte, al igual que sucede con la de su nacimiento siguen siendo, hasta el momento, sólo fechas aproximadas.

Antes de pasar a relatar lo referente a la obra de Robert de Viseé, hemos considerado oportuno comentar la fotografía que acompaña al título de este artículo. Dicha imagen, titulada “Les Chaiers de la Guitare”, es un retrato perteneciente al pintor y arquitecto François Puget. Fue acabado durante el año 1684, a petición del monarca Luis XIV de Francia. Se trata de un cuadro compuesto por cantantes y músicos, en el que pueden apreciarse diversos instrumentos entre los que podemos apreciar, en primer plano, una guitarra expuesta sobre una mesa. En dicho lienzo aparecen diversas personalidades como J. B. Lully y el propio François Puget. Este cuadro es una representación de la importancia que tenía la música en general y la de instrumentos como la guitarra y otros de cuerda punteada en particular y se encuentra expuesto en los salones del museo del Louvre de París (para el lector que desee apreciar dicha exposición facilitamos este enlace que ofrece la posibilidad de realizar un paseo virtual por las salas del mencionado museo: Visita virtual al Museo del Louvre 

Obra:

Portada del Livre de Guittarre de 1682.

Las obras impresas por Robert de Viseé que se conocen son las siguientes.

1.       Livre de Guittarre dédié au Roy, París, Bonneuil, 1682. Compuesto por una chacona en FA y ocho suites, introduciendo el compositor, en la última de éstas,  nuevos avances de la época, como el “acord nouveau“ (temple nuevo) de la guitarra. Ofrecemos aquí el enlace a esta obra: Tablatura francesa - Livre de Guitarre Auroy

2.      Livre de Pièces pour la guittarre, París, Bonneuil, 1686. Compuesto por cuatro suites y otras piezas separadas: Sarabande et Gigue en la menor, Sarabande et Minuet en la mayor y Minuet en do.

3.      Pièces de théorbe et luth, mises en partition, dessus et base. París, roussel, 1716.

4.      “Que la bouteille a d’attraits” en los Concerts parodiques, Livre 4º, París, Ballard, 1732.

5.      3º libre de pièces pour la guitare, 1689: citado por Fétis, citado por Fétis, pero no se sabe donde se encuentra y su existencia es dudosa.

En cuanto a las obras manuscritas no publicadas de Robert de viseé, éstas no cuentan con una clasificación u orden específico y se encuentran recogidas, dispersas a lo largo de dos volúmenes. El total de estas obras manuscritas de las que no se llevó a cabo su publicación, pertenecientes a este compositor supera con creces al total de las que sí fueron publicadas. Por otra parte se sabe de la existencia de otras obras no impresas que, probablemente sean versiones de obras para tiorba adaptada para guitarra, que los investigadores no han sido capaces, aún, de demostrar con claridad que estos arreglos pertenecen a  Robert de Viseé.

A continuación ofrecemos un enlace en el cual pueden descargarse de manera gratuita muchas de las mencionadas obras, en el formato de escritura de la época, es decir, en tablatura francesa o en formato de partitura convencional (entre ellas el Livre de Guittarre dedié Auroy): Descargar tablaturas y partituras de Robert de Viseé

En el siguiente vídeo se ofrece un ejemplo del estilo de composición de Robert de Viseé, y del sonido particular de instrumentos barrocos de cuerda pulsada, en este caso concreto se trata de una tiorba: 

Ya para dar por concluido este artículo, hemos creído conveniente aclarar al lector que para poder apreciar realmente la belleza de las obras de este compositor deben tenerse en cuenta las características físicas del instrumento para el que fueron creadas, es decir, su tamaño, el número de cuerdas, el hecho de que sus cuerdas fueran dobles, el “color”, o sonido particular aportado por el uso de la primera cuerda simple o “cantarella”, etc. Pero, sobre todo, es preciso conocer la afinación utilizada en esta época y para este tipo de instrumento, que variaba según cada compositor y cada tipo de obra. Por lo que una buena manera de acercarse al modo correcto de interpretación de estas obras sería afinar la guitarra actual a la manera del momento, es decir, afinando las tres primeras cuerdas al unísono, obviando el uso de la sexta cuerda, etc., para lograr, como ya hemos dicho, una mayor aproximación estilística. 
Para un mayor conocimiento del mejor modo para la ejecución de las obras de Robert de Viseé facilitamos este interesante enlace para todo instrumentista que desee tomar contacto con este estilo musical: Características básicas de la música barroca referida a los instrumentos de cuerda pulsada.